ENTRE. Puertas abiertas
Espacios del Arte Sonoro en Residencia en Casa Belgrado
ENTRE. PUERTAS ABIERTAS
Espacios del Arte Sonoro en Residencia en Casa Belgrado
(Casa Belgrado: Av. Belgrano 2915, Balvanera, CABA.)
ARTISTAS
Verónica Balduzzi, Julián Di Pietro, Lucero Blaustein, Pablo Elinbaum, Luciano Piccilli, Camila Proto, Julia Rossetti y Mene Savasta.
Espacios del Arte Sonoro es un grupo transdisciplinario que explora la relación entre espacio, sonido y modos de escucha desde enfoques artísticos, filosóficos y tecnológicos. Nuestro trabajo se organiza en tres líneas de investigación —espacios aurales, latentes y liminales— que se articulan en instalaciones, performances, obras de sitio específico, cartografías georreferenciadas y textos reflexivos. Este proyecto de investigación está conformado por docentes, graduados y estudiantes de los posgrados de Arte Sonoro de la Universidad de Tres de Febrero.
Espacios del arte sonoro habitó Casa Belgrado en residencia. Durante el mes de septiembre trasladaron su taller para continuar sus líneas de investigación y producción en esta casona situada en el barrio de Balvanera, Buenos Aires. Durante este tiempo la casa se convirtió en un campo de exploración de la Tercera Escucha. Buscaron amplificar y exteriorizar aspectos opacos de los entornos que habitamos, quisimos posibilitar un espacio de encuentro donde lo relacional sea el punto de partida para proponer nuevas dinámicas de sonar y escuchar. Les interesaba intervenir los espacios de la casa con nuestros sonidos, y ser intervenidos por los sonidos de la casa, convocadxs por el poder contenedor de la escucha. El trabajo fue sobre los intersticios: entre lo digital y lo analógico, entre lo público y lo privado, entre lo íntimo y lo colectivo, entre lo visual y lo acústico, entre la representación y la acción.
La residencia y exhibición formaron parte de la tercera edición de la Bienal de Escuchar, una producción local que se realiza sincrónicamente y en diálogo con The Listening Biennial, la plataforma internacional descentralizada, dedicada a la escucha como práctica estética, política y filosófica.
CRONOGRAMA
Residencia en Casa Belgrado | Del 6 al 12 de septiembre de 2025
Puertas abiertas | Del 13 al 20 de septiembre 2025
PROGRAMA DE ACTIVACIONES
Sábado 13/9
17 h | ENTRE. Puertas abiertas
Apertura de la exhibición colectiva
17 h | Arquitectura que habla: cartografías invisibles del sonido urbano. Paseos sonoros geolocalizados por Pablo Elinbaum
18 h | Te cuento un secreto (cuidado, es relevante) Proposición participativa por Camila Proto
19 h | Crujen Conversaciones en la pared por Verónica Balduzzi
Lunes 15/9
8 a 16 h | Jornada laboral: práctica abierta de desalienación Transmisión de 8 horas por Julián Di Pietro En vivo por Radio CASo y YouTube
Viernes 19/9
20 h | Sonido basura Conferencia performativa por Pablo Elinbaum
21 h | Litoralennials Experiencia audiovisual por Julia Rossetti & artistas invitadxs
Sábado 20/9
17 h | Conversaciones con lxs artistas y cierre de la exhibición colectiva
19 h | Ejercicios de Sonotipia I: de cómo hacer un cosmos Activación por Luciano Piccilli
OBRAS Y PROCESOS EN EXHIBICIÓN
Julián Di Pietro
LABUROCRACIA, 2025.
Instalación háptica sonora.
Colchón de resortes, sommier, transductores táctiles, cartel LED, reproducción estéreo.
140 x 190 x 54 cm.
LABUROCRACIA es una instalación que devela la memoria sonora contenida en los objetos. Instalado como un negocio de venta de colchones, LABUROCRACIA invita al espectador a recostarse sobre el colchón para escuchar y percibir las huellas sonoras del trabajo.
Mene Savasta
Cuerpo ambiente II, 2025.
Parlantes de 5 y 6 pulgadas, amplificador, estructura metálica.
Racimos de parlantes crecen rizomáticamente desde la arquitectura. Son criaturas sónicas, parásitas que, como un micelio, se abrazan a lo que encuentran. No se trata de una invasión, sino de una propagación hospitalaria: un contagio de confort que impregna el ambiente. Cada parlante actúa como un aromatizador sonoro, un input de bienestar. Estas presencias se ramifican para expandir el cuerpo acústico y perceptual de la sala. Su sonido se entrelaza con el ambiente, lo colorea y lo transforma. Notas tenidas, producidas por osciladores y feedbacks, suspenden y desvían por un instante la arquitectura aural del lugar.
Julia Rossetti aka Látigx
Kurusu kau (Cruz ebria), 2025.
Objetos para la performance Litoralennials. Chaleco bordado y accesorios de chapitas de cerveza y mostacillas. Botellas y cajas de vino, flores secas y artificiales, film de embalaje, cinta pack. Luces led. Megáfono y audio de 1’.
¿Qué va a pasar…? si un día de estos la gente llega a tomar el vino que necesita y empieza a hablar… a hablar de lo que más quiere... ¿Qué va a pasar...? Traigan el vino más vino, tráiganlo acá. Que mi pueblo está callado y es hora que empiece a hablar. Denle vino y vino bueno, y ha de gritar su verdad… Y ha de cantar para el mundo su canto de Libertad. (Fragmento de Compadre, qué tiene el vino. Chamamé. Letra: Padre Julián Zini. Música: Los de Imaguaré)
Camila Proto
Cuentos para acunar gigantes, 1985.
Video digital. 5’.
La lectura de un texto-partitura por ocho voces que modulan el barro con sus palabras, creando distintos relieves por donde se reimagina la historia de la tierra y de la lengua.
Verónica Balduzzi
Crujen, 2025.
Video monocanal estéreo. 10’.
En las hendiduras de una casa se esconden las conversaciones que la habitaron. Es en las sinuosas fisuras de las paredes, los techos y los pisos donde el sonido entra y puede permanecer. Esta indagación toma la sonoridad de los crujidos de las maderas y los muebles como un modo de volverlos parlantes, de amplificar aquello que se aloja en las superficies. Una fantasmagoría material que explora una escucha que parte del tocar.
Verónica Balduzzi
Inventario de muebles, 2025.
Audio digital estéreo, cuaderno de dibujos, tablet, luz, auriculares. 70 x 70 cm.
Una colección de dibujos de distintos tipos de muebles: una silla, un cristalero, un armario heredado, una mesa de trabajo, un espejo deformante. A cada uno de ellos le corresponde su sonido, a seleccionar de una lista de reproducción para escuchar con auriculares. Se invita a explorar libremente el cuaderno y los sonidos que conforman este inventario de muebles.
Luciano Piccilli
Ejercicios de Sonotipia I, 2025.
Tierra, arena, sal | 8 - 40 s de Luz | 20 - 70 Hz
Transductores, amplificador, papel fotográfico.
¿Qué rastro puede dejar el sonido en una imagen? Los fotogramas aquí presentados fueron positivados en un cuarto oscuro mediante procesos químicos y analógicos tradicionales, obtenidos a partir del contacto directo de materiales sometidos a vibraciones sonoras.
Lucero Blaustein
Lugares Posibles, 2023.
Terciado, MDF, audio digital. 100 x 200 x 75 cm.
Una puerta busca ampliar virtualmente el espacio de la sala dando luz a la fantasía de lo que existe fuera de campo. La intrigante ambigüedad del sonido que se escucha desde un lugar contiguo invita al espectador a espiar.
Obra realizada con el apoyo del Fondo Nacional de las Artes.
Lucero Blaustein
Ascenso y caída de una familia tipo en un país que ya no existe, 2025.
PAI, MDF, audio digital. 43 x 43 x 27,5 cm.
En un mundo en el que los entramados sociales se modifican vertiginosamente, la idea de la casa propia y la vida familiar se vuelve anacrónica, caricaturesca. Una maqueta como carcaza de un sueño desactualizado evoca a una generación que no logra cumplir sus deseos ni encontrar deseos para cumplir.
Obra realizada con el apoyo del Fondo Municipal de las Artes de Vicente López.
Pablo Elinbaum
Arquitectura que habla, 2025.
La arquitectura que habla es un proyecto que se despliega en dos etapas complementarias: un paseo sonoro georreferenciado que activa grabaciones de campo mediante una aplicación móvil y una conferencia performática que combina voz, proyecciones y escucha acusmática en vivo. Estas piezas se organizan a partir de un mapa-partitura-gráfica, concebido como dispositivo de navegación sensorial que explora territorios, lugares, redes y escalas para invocar formas alternativas de experimentar la ciudad desde la escucha.